Voces distantes, siempre presentes

RESEÑA

Voces distantes, siempre presentes es un viaje musical para violonchelo y piano que se despliega a través del hilo de la memoria, un recorrido que persigue voces fugitivas: voces que narran, que cantan y que evocan presencias ausentes. Desde los Lieder románticos de Brahms, Zemlinsky o Liszt, hasta composiciones contemporáneas de Pagliarani o Filidei, pasando por presencias sonoras icónicas como Chet Baker y Anna Magnani. La propuesta busca recuperar la esencia de canciones famosas para convertirse en un juego de espejos y ecos, donde las barreras de estilo y época se diluyen para entretejer un nuevo vínculo entre sonidos que, en apariencia, podrían parecer distantes.

Inspirado en el título de la película de Terence Davies, el programa se construye como una secuencia libre pero musicalmente coherente, un mosaico de piezas que busca imitar o transferir la voz humana a través de los instrumentos. El recorrido revela una propuesta profundamente lírica, íntima y resonante.

REPARTO

Duo Dillon-Torquati