Carmina Burana

RESEÑA

Con más de 250 artistas en escena regresa esta gran producción creada a partir de la cantata de Carl Orff, que reúne danza, un cortometraje especialmente creado para esta versión y una escenografía monumental. Participan la Orquesta Sinfónica de Minería, bajo la dirección de Carlos Miguel Prieto, el tenor Víctor Hernández, la soprano María Aleida Rodríguez, el barítono Enrique Ángeles, el primer bailarín del Ballet Nacional de España Sergio Bernal Alonso, la compañía Danza Contemporánea de Cuba, los coros EnHarmonía Vocalis y Schola Cantorum. El estreno mundial de esta producción tuvo lugar en 2008 en el recinto capitalino y un año más tarde fue reconocida con un galardón de las Lunas del Auditorio, como mejor espectáculo de Danza moderna. La aclamada obra de Carl Orff (1895-1982) carece de trama y personajes principales, se trata de 24 poemas escritos por los goliardos, clérigos vagabundos en Europa durante la Edad Media, en los siglos XII y XIII, que se refieren al placer, al amor y al deseo sexual exaltado por la primavera, a las consecuencias festivas del vino y a lo asombrosa que es la fortuna. Con estos escritos Orff erigió la columna vertebral de su composición, que fue estrenada en la Ópera de Frankfurt en junio de 1937. Su sonoridad instrumental, coros y letras la han convertido en una pieza ideal para enaltecer el hedonismo.